오스카 해머스타인 2세
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
오스카 해머스타인 2세는 20세기 미국 뮤지컬 극장의 중요한 인물로, 작사가이자 극작가로 활동하며 브로드웨이 뮤지컬 발전에 크게 기여했다. 그는 제롬 컨, 리처드 로저스 등과 협력하여 쇼 보트, 오클라호마!, 캐러셀, 왕과 나, 사운드 오브 뮤직 등 수많은 걸작 뮤지컬을 만들었다. 특히 리처드 로저스와의 협업을 통해 뮤지컬에서 이야기의 중요성을 강조하고, 노래와 춤을 스토리와 통합하는 혁신을 이루었다. 그는 또한 미국 극작가 조합 회장을 역임하며 작가의 권리를 옹호했으며, 스티븐 손드하임 등 후배 작가들을 지도했다. 해머스타인은 아카데미 주제가상, 퓰리처상, 토니상, 그래미상 등 다수의 상을 수상했으며, 그의 업적을 기리는 오스카 해머스타인 상이 제정되었다.
더 읽어볼만한 페이지
- 아카데미 주제가상 수상자 - 주디 갈런드
주디 갈런드는 미국의 배우이자 가수로, 영화 《오즈의 마법사》에서 도로시 역을 맡아 국제적인 스타가 되었으며, 그래미상과 골든 글로브상을 수상했지만 사생활의 어려움과 약물 중독으로 고통받다가 47세의 나이로 사망했다. - 아카데미 주제가상 수상자 - 머라이어 캐리
5옥타브 음역과 작곡 능력을 갖춘 머라이어 캐리는 1990년 데뷔 후 팝, R&B, 힙합을 넘나들며 2억 2천만 장 이상의 앨범 판매고를 올리고 "All I Want for Christmas Is You"를 크리스마스 캐롤로 히트시키는 등 대중문화에 큰 영향을 끼친 미국의 가수, 배우, 작곡가, 프로듀서이다. - 작곡가 명예의 전당 헌액자 - 존 레논
존 레논은 비틀즈 멤버로서 세계적인 명성을 얻고 솔로 활동과 평화 운동으로 20세기 대중음악과 문화에 큰 영향을 미친 영국의 싱어송라이터이자 예술가이다. - 작곡가 명예의 전당 헌액자 - 닐 세다카
닐 세다카는 줄리아드 음악학교에서 클래식 음악을 전공하고 하워드 그린필드와 함께 브릴 빌딩에서 십대 시절부터 작곡 활동을 시작하여 1960년대 틴아이돌로 인기를 얻었으며, 1970년대 엘튼 존의 도움으로 재기에 성공한 후 작곡가 및 다양한 분야에서 활약하는 미국의 싱어송라이터이자 피아니스트이다. - 미국의 극작가 - 트루먼 커포티
트루먼 카포티는 미국의 소설가이자 수필가로, '미리엄'으로 데뷔하여 『다른 목소리, 다른 방들』로 주목받았고, 『티파니에서 아침을』과 논픽션 소설 『냉혈』 등의 대표작을 남겼으나, 미완성 소설 『응답받은 기도』는 그의 인간관계를 파탄냈으며 방탕한 생활과 약물 중독으로 사망했다. - 미국의 극작가 - 워싱턴 어빙
워싱턴 어빙은 19세기 초 미국의 작가, 수필가, 전기 작가, 역사가이자 외교관으로, 《스케치북》에 수록된 《립 밴 윙클》과 《슬리피 할로우의 전설》로 국제적인 명성을 얻었으며, 역사와 허구를 결합한 낭만주의 역사 장르를 개척하고 미국 문화에도 영향을 미쳤다.
오스카 해머스타인 2세 - [인물]에 관한 문서 | |
---|---|
기본 정보 | |
![]() | |
본명 | 오스카 그릴리 클렌데닝 해머스타인 2세 |
출생일 | 1895년 7월 12일 |
출생지 | 뉴욕주뉴욕 할렘 |
사망일 | 1960년 8월 23일 (향년 65세) |
사망지 | 펜실베이니아주 도일스타운 |
국적 | 미국 |
학력 | 컬럼비아 대학교 (문학사) |
직업 | 극본가 뮤지컬 프로듀서 연극 감독 |
활동 기간 | 1914년–1960년 |
아버지 | 윌리 해머스타인 |
배우자 | 마이라 핀(1917년–1929년, 이혼) 도로시 블랜처드 제이콥슨(1929년 결혼) |
자녀 | 3명의 친자녀 (제임스 해머스타인 포함) 2명의 의붓자녀 (수잔 블랜처드 포함) |
친척 | 오스카 해머스타인 1세(할아버지) 아서 해머스타인(삼촌) 스텔라 해머스타인(고모) 일레인 해머스타인(사촌) |
음악가 정보 | |
장르 | 뮤지컬 대중 음악 |
관련 활동 | 리처드 로저스와의 협업 (로저스와 해머스타인) 제롬 커(en) 빈센트 유먼스(en) 루돌프 프리믈(en) 리처드 A. 화이팅(en) 지그문트 롬베르크(en) |
2. 생애
오스카 그릴리 클렌데닝 해머스타인 2세는 뉴욕주 할렘에서 극장 매니저인 윌리엄 해머스타인과 앨리스 해머스타인의 아들로 태어났다.[2][3][4] 그의 할아버지는 독일 출신의 극장 임프레사리오인 오스카 해머스타인 1세(Oscar Hammerstein I)였다.[5] 그의 아버지는 유대인 가정 출신이었고, 어머니는 영국인 부모의 딸이었다.[5] 그는 현재 뉴욕시 제4 유니버설리스트 협회인 신성 부성 교회에 다녔다.[6]
해머스타인의 아버지는 빅토리아 극장을 경영하고 보드빌 공연의 제작자였지만, 아들의 예술 활동 참여에는 반대했다.[7] 해머스타인은 컬럼비아 대학교(1912~1916)에 다녔고,[8] 1917년까지 컬럼비아 로스쿨에서 공부했다.[9] 학생 시절, 그는 야구팀에서 1루수로 활동하고, 대학 쇼(Varsity Show)에 출연하고, 파이 람다 파이(Pi Lambda Phi) 프라터니티의 적극적인 회원이었다.[10]
1914년 아버지가 돌아가신 후, 그는 ''온 유어 웨이''라는 대학 쇼에서 첫 연극에 참여했다. 대학 시절 내내 해머스타인은 여러 대학 쇼에서 작곡과 연기를 했다.[9][11] 졸업 후, 그는 리처드 로저스와 로렌츠 하트가 작곡한 ''날아라''를 포함한 여러 뮤지컬에 기여했다.[12]
해머스타인은 법학대학원을 그만두고 뮤지컬을 추구하기 시작하여 허버트 스토스하트, 오토 하바흐, 프랭크 맨델과 첫 전문적인 협업을 시작했다.[13] 견습생으로 시작하여 하바흐와 20년간 협업했고, 그 결과 첫 뮤지컬 ''Always You''의 대본과 가사를 맡아 1920년 브로드웨이에서 개막했다.[14] 1921년 해머스타인은 램즈 클럽에 가입했다.[15]
이후 40년 동안 제롬 컨을 포함한 많은 작곡가들과 협력했다. 특히 컨과는 매우 성공적인 협업을 통해 1927년 에드나 퍼버의 동명 소설을 바탕으로 한 쇼 보트를 만들었는데, 이는 미국 뮤지컬의 걸작으로 평가받는다.[16] "우리는 여기서 완전히 새로운 장르에 도달합니다. 뮤지컬 코미디와는 구별되는 뮤지컬 플레이입니다. 이제... 연극이 가장 중요한 것이었고, 다른 모든 것은 그 연극에 종속되었습니다. 이제... 노래, 유머, 그리고 무대 연출이 하나로 뗄 수 없는 예술적 실체로 완전히 통합되었습니다."[16] 해머스타인의 아내 도로시는 누군가 제롬 컨이 "올드 맨 리버"를 작곡했다고 말하는 것을 듣고 "결코 그렇지 않습니다."라고 반박하며, "제롬 컨은 '덤, 덤, 덤-덤'을 작곡했습니다. 제 남편이 '올드 맨 리버'를 작곡했습니다."라고 말했다.[17]
컨과 해머스타인은 ''써니'', ''스위트 애들린'', ''뮤직 인 더 에어'', ''쓰리 시스터즈'', ''베리 웜 포 메이''를 함께 만들었다. 해머스타인은 빈센트 유먼스(''와일드플라워''), 루돌프 프리믈(''로즈-마리''), 지그문트 롬베르크(''사막의 노래'', ''뉴 문'')와도 협업했다.[18]
작곡가제롬 컨, 리처드 로저스 등과 함께 많은 뮤지컬의 각본과 가사를 썼다. 컬럼비아 대학교 졸업 후 법과대학원에 진학했으나, 브로드웨이 극장주였던 아버지의 죽음을 계기로 중퇴하고 아버지의 뒤를 이었다. 학부 시절에는 연극부에서 Varcity Show(전통적인 학생 제작 뮤지컬)의 가사를 썼다.
노래와 개인기로 구성된 오락쇼가 중심이었던 브로드웨이 뮤지컬에 이야기의 개연성을 도입하여 현재에 가까운 형태의 브로드웨이 뮤지컬을 창출한 공로자 중 한 명이다. 제롬 컨과 함께 남부의 차별 문제를 소재로 다룬 『쇼보트』, 리처드 로저스와 함께 드라마틱한 스토리를 쇼의 중심으로 삼은 『오클라호마!』는 모두 큰 호평을 받으며 브로드웨이의 기념비적인 작품이 되었다.
해머스타인의 가장 성공적이고 지속적인 협업은 리처드 로저스와 함께 희곡 ''녹색 릴라크''를 뮤지컬로 각색하면서 시작되었다.[19] 로저스의 첫 파트너인 로렌츠 하트는 알코올 중독 악화로 인해 협업이 무산되었다.[20][21] 이 각색은 로저스와 해머스타인의 첫 협업 작품인 ''오클라호마!''가 되었고, 1943년 브로드웨이에서 초연되었다.[20] ''오클라호마!''는 노래와 춤이 줄거리와 등장인물에서 비롯되어 더욱 발전하는 등 뮤지컬 극장의 모든 측면을 완벽하게 통합하여, ''쇼 보트''가 시작한 혁명을 더욱 발전시켰다.[16]
윌리엄 A. 에버렛과 폴 R. 레어드는 ''오클라호마!''를 "''쇼 보트''처럼 이정표가 된 쇼"라고 평가하며, "이후 20세기 극장의 중요한 순간에 대해 쓰는 역사가들은 ''오클라호마!''와의 관계에 따라 시대를 구분하기 시작했다"고 썼다.[22] ''오클라호마!'' 이후 로저스와 해머스타인은 ''캐러셀'', ''왕과 나'', ''사우스 퍼시픽''과 같은 걸작들을 통해 뮤지컬극 형식에 가장 중요한 공헌을 했다.[16] 그들은 "사회적 사상이 풍부한 중요한 희곡을 창작하면서 보여준 본보기"를 통해 다른 작가들이 자신만의 뮤지컬 희곡을 창작하도록 격려했다.[16]
이 파트너십은 ''알레그로'', ''나와 줄리엣'', ''파이프 드림'', ''플라워 드럼 송'', ''사운드 오브 뮤직''과 같은 브로드웨이 뮤지컬, 뮤지컬 영화 ''스테이트 페어''(및 같은 이름의 무대 각색), 텔레비전 뮤지컬 ''신데렐라''를 제작했으며, 이 모든 작품은 리뷰 ''위대한 노래의 밤''에 실렸다. 해머스타인은 또한 조르주 비제의 오페라 ''카르멘''을 각색한 ''카르멘 존스''의 대본과 가사를 썼는데, 흑인 배우들로 구성된 이 작품은 1943년 브로드웨이 뮤지컬과 1954년 영화가 되었고, 도로시 댄드리지가 주연을 맡았다.[23]
미국 극장계에서 작가의 권리를 적극적으로 옹호했던 해머스타인은 미국 극작가 조합의 회원이었다. 1956년 그는 비영리 단체의 11대 회장으로 선출되었다.[24] 1960년까지 조합 회장직을 유지했으며, 후임은 앨런 제이 러너였다.[25]
스티븐 손드하임, 레너드 번스타인 등 수많은 재능 있는 작가들에게 작법을 지도하여 브로드웨이로 진출시켰다.
함머스타인은 1917년 첫 번째 부인 마이라 핀(Myra Finn)과 결혼했고, 1929년에 이혼했다.[11][26] 같은 해 호주 출신 도로시(블랜차드) 야콥슨(도로시(블랜차드) 야콥슨)(1899~1987)과 재혼했다.[27] 첫 번째 부인과 사이에는 윌리엄 함머스타인(William Hammerstein, 1918~2001)[28]과 앨리스 함머스타인 마티아스(Alice Hammerstein Mathias, 1922~2015)[29] 두 자녀를 두었고, 두 번째 부인과 사이에는 제임스 함머스타인(1931~1999)[30]을 얻었다. 또한 계자식인 헨리 야콥슨(Henry Jacobson)과 계딸인 수잔 블랜차드가 있었다.[27]
함머스타인은 1960년 8월 23일 펜실베이니아주 도일스타운(Doylestown, Pennsylvania)에 있는 그의 집 하이랜드 농장(Highland Farm)에서 65세의 나이로 위암(stomach cancer)으로 사망했다.[32] 브로드웨이에서 ''사운드 오브 뮤직''이 초연된 지 9개월 후였다.[33] 그가 마지막으로 작곡한 곡은 "에델바이스"였는데, 이 곡은 연습 중 2막 후반부에 추가되었다.[34][35] 그의 음악에 대한 공헌을 인정하여 타임스스퀘어의 불빛이 1분 동안 꺼졌고,[36] 런던의 웨스트엔드 조명도 어두워졌다.[37] 그는 화장되었고, 그의 유골은 뉴욕주 하츠데일(Hartsdale, New York)의 펀클리프 묘지에 안치되었다.[38] 1961년 5월 24일, 영국 사우스워크 대성당에 추모 명판이 공개되었다.[39]
함머스타인 사후, ''사운드 오브 뮤직''은 1965년 영화로 제작되었으며, 제38회 아카데미상에서 작품상을 수상했다.[33][40]
2. 1. 초기 생애
오스카 그릴리 클렌데닝 해머스타인 2세는 뉴욕주 할렘에서 극장 매니저인 윌리엄 해머스타인과 앨리스 해머스타인의 아들로 태어났다.[2][3][4] 그의 할아버지는 독일 출신의 극장 임프레사리오인 오스카 해머스타인 1세(Oscar Hammerstein I)였다.[5] 그의 아버지는 유대인 가정 출신이었고, 어머니는 영국인 부모의 딸이었다.[5] 그는 현재 뉴욕시 제4 유니버설리스트 협회인 신성 부성 교회에 다녔다.[6]해머스타인의 아버지는 빅토리아 극장을 경영하고 보드빌 공연의 제작자였지만, 아들의 예술 활동 참여에는 반대했다.[7] 해머스타인은 컬럼비아 대학교(1912~1916)에 다녔고,[8] 1917년까지 컬럼비아 로스쿨에서 공부했다.[9] 학생 시절, 그는 야구팀에서 1루수로 활동하고, 대학 쇼(Varsity Show)에 출연하고, 파이 람다 파이(Pi Lambda Phi) 프라터니티의 적극적인 회원이었다.[10]
1914년 아버지가 돌아가신 후, 그는 ''온 유어 웨이''라는 대학 쇼에서 첫 연극에 참여했다. 대학 시절 내내 해머스타인은 여러 대학 쇼에서 작곡과 연기를 했다.[9][11] 졸업 후, 그는 리처드 로저스와 로렌츠 하트가 작곡한 ''날아라''를 포함한 여러 뮤지컬에 기여했다.[12] 1960년 펜실베이니아주도일즈타운 자택에서 위암으로 사망했으며, 사운드 오브 뮤직에 추가로 쓴 에델바이스가 유작이 되었다.[72][73] [74]
2. 2. 초기 경력
해머스타인은 법학대학원을 그만두고 뮤지컬을 추구하기 시작하여 허버트 스토스하트, 오토 하바흐, 프랭크 맨델과 첫 전문적인 협업을 시작했다.[13] 견습생으로 시작하여 하바흐와 20년간 협업했고, 그 결과 첫 뮤지컬 ''Always You''의 대본과 가사를 맡아 1920년 브로드웨이에서 개막했다.[14] 1921년 해머스타인은 램즈 클럽에 가입했다.[15]이후 40년 동안 제롬 컨을 포함한 많은 작곡가들과 협력했다. 특히 컨과는 매우 성공적인 협업을 통해 1927년 에드나 퍼버의 동명 소설을 바탕으로 한 쇼 보트를 만들었는데, 이는 미국 뮤지컬의 걸작으로 평가받는다.[16] "우리는 여기서 완전히 새로운 장르에 도달합니다. 뮤지컬 코미디와는 구별되는 뮤지컬 플레이입니다. 이제... 연극이 가장 중요한 것이었고, 다른 모든 것은 그 연극에 종속되었습니다. 이제... 노래, 유머, 그리고 무대 연출이 하나로 뗄 수 없는 예술적 실체로 완전히 통합되었습니다."[16] 해머스타인의 아내 도로시는 누군가 제롬 컨이 "올드 맨 리버"를 작곡했다고 말하는 것을 듣고 "결코 그렇지 않습니다."라고 반박하며, "제롬 컨은 '덤, 덤, 덤-덤'을 작곡했습니다. 제 남편이 '올드 맨 리버'를 작곡했습니다."라고 말했다.[17]
컨과 해머스타인은 ''써니'', ''스위트 애들린'', ''뮤직 인 더 에어'', ''쓰리 시스터즈'', ''베리 웜 포 메이''를 함께 만들었다. 해머스타인은 빈센트 유먼스(''와일드플라워''), 루돌프 프리믈(''로즈-마리''), 지그문트 롬베르크(''사막의 노래'', ''뉴 문'')와도 협업했다.[18]
작곡가제롬 컨, 리처드 로저스 등과 함께 많은 뮤지컬의 각본과 가사를 썼다. 컬럼비아 대학교 졸업 후 법과대학원에 진학했으나, 브로드웨이 극장주였던 아버지의 죽음을 계기로 중퇴하고 아버지의 뒤를 이었다. 학부 시절에는 연극부에서 Varcity Show(전통적인 학생 제작 뮤지컬)의 가사를 썼다.
노래와 개인기로 구성된 오락쇼가 중심이었던 브로드웨이 뮤지컬에 이야기의 개연성을 도입하여 현재에 가까운 형태의 브로드웨이 뮤지컬을 창출한 공로자 중 한 명이다. 제롬 컨과 함께 남부의 차별 문제를 소재로 다룬 『쇼보트』, 리처드 로저스와 함께 드라마틱한 스토리를 쇼의 중심으로 삼은 『오클라호마!』는 모두 큰 호평을 받으며 브로드웨이의 기념비적인 작품이 되었다.
2. 3. 로저스와의 협업
해머스타인의 가장 성공적이고 지속적인 협업은 리처드 로저스와 함께 희곡 ''녹색 릴라크''를 뮤지컬로 각색하면서 시작되었다.[19] 로저스의 첫 파트너인 로렌츠 하트는 알코올 중독 악화로 인해 협업이 무산되었다.[20][21] 이 각색은 로저스와 해머스타인의 첫 협업 작품인 ''오클라호마!''가 되었고, 1943년 브로드웨이에서 초연되었다.[20] ''오클라호마!''는 노래와 춤이 줄거리와 등장인물에서 비롯되어 더욱 발전하는 등 뮤지컬 극장의 모든 측면을 완벽하게 통합하여, ''쇼 보트''가 시작한 혁명을 더욱 발전시켰다.[16]윌리엄 A. 에버렛과 폴 R. 레어드는 ''오클라호마!''를 "''쇼 보트''처럼 이정표가 된 쇼"라고 평가하며, "이후 20세기 극장의 중요한 순간에 대해 쓰는 역사가들은 ''오클라호마!''와의 관계에 따라 시대를 구분하기 시작했다"고 썼다.[22] ''오클라호마!'' 이후 로저스와 해머스타인은 ''캐러셀'', ''왕과 나'', ''사우스 퍼시픽''과 같은 걸작들을 통해 뮤지컬극 형식에 가장 중요한 공헌을 했다.[16] 그들은 "사회적 사상이 풍부한 중요한 희곡을 창작하면서 보여준 본보기"를 통해 다른 작가들이 자신만의 뮤지컬 희곡을 창작하도록 격려했다.[16]
이 파트너십은 ''알레그로'', ''나와 줄리엣'', ''파이프 드림'', ''플라워 드럼 송'', ''사운드 오브 뮤직''과 같은 브로드웨이 뮤지컬, 뮤지컬 영화 ''스테이트 페어''(및 같은 이름의 무대 각색), 텔레비전 뮤지컬 ''신데렐라''를 제작했으며, 이 모든 작품은 리뷰 ''위대한 노래의 밤''에 실렸다. 해머스타인은 또한 조르주 비제의 오페라 ''카르멘''을 각색한 ''카르멘 존스''의 대본과 가사를 썼는데, 흑인 배우들로 구성된 이 작품은 1943년 브로드웨이 뮤지컬과 1954년 영화가 되었고, 도로시 댄드리지가 주연을 맡았다.[23]
2. 4. 사회 참여
미국 극장계에서 작가의 권리를 적극적으로 옹호했던 해머스타인은 미국 극작가 조합의 회원이었다. 1956년 그는 비영리 단체의 11대 회장으로 선출되었다.[24] 1960년까지 조합 회장직을 유지했으며, 후임은 앨런 제이 러너였다.[25]스티븐 손드하임, 레너드 번스타인 등 수많은 재능 있는 작가들에게 작법을 지도하여 브로드웨이로 진출시켰다.
2. 5. 개인적인 삶
함머스타인은 1917년 첫 번째 부인 마이라 핀(Myra Finn)과 결혼했고, 1929년에 이혼했다.[11][26] 같은 해 호주 출신 도로시(블랜차드) 야콥슨(도로시(블랜차드) 야콥슨)(1899~1987)과 재혼했다.[27] 첫 번째 부인과 사이에는 윌리엄 함머스타인(William Hammerstein, 1918~2001)[28]과 앨리스 함머스타인 마티아스(Alice Hammerstein Mathias, 1922~2015)[29] 두 자녀를 두었고, 두 번째 부인과 사이에는 제임스 함머스타인(1931~1999)[30]을 얻었다. 또한 계자식인 헨리 야콥슨(Henry Jacobson)과 계딸인 수잔 블랜차드가 있었다.[27]함머스타인은 1960년 8월 23일, 펜실베이니아주 도일스타운(Doylestown, Pennsylvania)에 있는 그의 집 하이랜드 농장(Highland Farm)에서 65세의 나이로 위암으로 사망했다.[32] 브로드웨이에서 ''사운드 오브 뮤직''이 초연된 지 9개월 후였다.[33] 그가 마지막으로 작곡한 곡은 "에델바이스"였다.[34][35] 그의 음악에 대한 공헌을 인정하여 타임스스퀘어의 불빛이 1분 동안 꺼졌고,[36] 런던의 웨스트엔드 조명도 어두워졌다.[37] 그는 화장되었고, 그의 유골은 뉴욕주 하츠데일(Hartsdale, New York)의 펀클리프 묘지에 안치되었다.[38] 1961년 5월 24일, 영국 사우스워크 대성당에 추모 명판이 공개되었다.[39]
함머스타인 사후, ''사운드 오브 뮤직''은 1965년 영화로 제작되었으며, 제38회 아카데미상에서 작품상을 수상했다.[33][40]
2. 6. 죽음
함머스타인은 1960년 8월 23일 펜실베이니아주 도일스타운(Doylestown, Pennsylvania)에 있는 그의 집 하이랜드 농장(Highland Farm)에서 65세의 나이로 위암(stomach cancer)으로 사망했다.[32] 브로드웨이에서 ''사운드 오브 뮤직''이 초연된 지 9개월 후였다.[33] 그가 마지막으로 작곡한 곡은 "에델바이스"였는데, 이 곡은 연습 중 2막 후반부에 추가되었다.[34][35] 그의 음악에 대한 공헌을 인정하여 타임스스퀘어의 불빛이 1분 동안 꺼졌고,[36] 런던의 웨스트엔드 조명도 어두워졌다.[37] 그는 화장되었고, 그의 유골은 뉴욕주 하츠데일(Hartsdale, New York)의 펀클리프 묘지에 안치되었다.[38] 1961년 5월 24일, 영국 사우스워크 대성당에 추모 명판이 공개되었다.[39]함머스타인 사후, ''사운드 오브 뮤직''은 1965년 영화로 제작되었으며, 제38회 아카데미상에서 작품상을 수상했다.[33][40]
3. 주요 작품
wikitable
연도 | 제목 | 참조 |
---|---|---|
1943 | 오클라호마! | |
1945 | 캐러셀 | |
1945 | 스테이트 페어 | |
1947 | 알레그로 | |
1949 | 사우스 패시픽 | |
1951 | 왕과 나 | |
1953 | 나와 줄리엣 | |
1955 | 파이프 드림 | |
1957 | 신데렐라 | |
1958 | 플라워 드럼 송 | |
1959 | 사운드 오브 뮤직 |
```
Amy Asch가 편집한 ''오스카 해머스타인 2세의 완전한 가사집(The Complete Lyrics of Oscar Hammerstein II)''에 따르면, 해머스타인은 850곡의 가사를 썼다.[46] 여기에는 ''쇼보트''의 "올드 맨 리버(Ol' Man River)", "캔트 헬프 러빙 댓 맨(Can't Help Lovin' That Man)", "메이크 빌리브(Make Believe)",[47] ''로즈-마리(Rose-Marie)''의 "인디언 러브 콜(Indian Love Call)",[48] ''오클라호마!''의 "피플 윌 세이 위어 인 러브(People Will Say We're in Love)"와 "오클라호마(Oklahoma)" (1953년부터 오클라호마 주의 공식 주가(州歌)임)[49], ''캐러셀''의 "이프 아이 러브드 유(If I Loved You)"와 "유윌 네버 워크 얼론(You'll Never Walk Alone)", ''사우스 패시픽''의 "섬 인챈티드 이브닝(Some Enchanted Evening)", ''왕과 나''의 "게팅 투 노우 유(Getting to Know You)"[50]와 "셜 위 댄스(Shall We Dance)", 그리고 ''사운드 오브 뮤직''의 제목곡과 "클라임 에브리 마운틴(Climb Ev'ry Mountain)"도 포함된다.
해머스타인의 뮤지컬 앨범 여러 장이 미국 레코딩 산업 협회(Recording Industry Association of America, RIAA), 미국 국립 예술 재단(National Endowment for the Arts), 슐라스틱 코퍼레이션(Scholastic Corporation)이 편찬한 "세기의 노래(Songs of the Century)" 목록에 선정되었다.[51]
3. 1. 대표곡
Amy Asch가 편집한 ''오스카 해머스타인 2세의 완전한 가사집(The Complete Lyrics of Oscar Hammerstein II)''에 따르면, 해머스타인은 850곡의 가사를 썼다.[46] 여기에는 ''쇼보트''의 "올드 맨 리버(Ol' Man River)", "캔트 헬프 러빙 댓 맨(Can't Help Lovin' That Man)", "메이크 빌리브(Make Believe)",[47] ''로즈-마리(Rose-Marie)''의 "인디언 러브 콜(Indian Love Call)",[48] ''오클라호마!''의 "피플 윌 세이 위어 인 러브(People Will Say We're in Love)"와 "오클라호마(Oklahoma)" (1953년부터 오클라호마 주의 공식 주가(州歌)임)[49], ''캐러셀''의 "이프 아이 러브드 유(If I Loved You)"와 "유윌 네버 워크 얼론(You'll Never Walk Alone)", ''사우스 퍼시픽''의 "섬 인챈티드 이브닝(Some Enchanted Evening)", ''왕과 나''의 "게팅 투 노우 유(Getting to Know You)"[50]와 "셜 위 댄스(Shall We Dance)", 그리고 ''사운드 오브 뮤직''의 제목곡과 "클라임 에브리 마운틴(Climb Ev'ry Mountain)"도 포함된다.해머스타인의 뮤지컬 앨범 여러 장이 미국 레코딩 산업 협회(Recording Industry Association of America, RIAA), 미국 국립 예술 재단(National Endowment for the Arts), 슐라스틱 코퍼레이션(Scholastic Corporation)이 편찬한 "세기의 노래(Songs of the Century)" 목록에 선정되었다.[51]
4. 수상 경력
연도 | 시상식 | 부문 | 수상 후보작 | 결과 | 참고자료 |
---|---|---|---|---|---|
1938년 | 아카데미상 | 주제가상 | "A Mist over the Moon" (영화 레이디 오브젝츠 중) | [52] | |
1941년 | "파리 마지막 날" (영화 레이디 비 굿 중) | [53] | |||
1945년 | "봄날이 오면" (영화 스테이트 페어 중) | [54] | |||
1946년 | "All Through the Day" (영화 센테니얼 서머 중) | [55] | |||
1951년 | "꿈을 짓는 키스" (영화 더 스트립 중) | [56] | |||
1960년 | 그래미상 | 최우수 뮤지컬 앨범상 (오리지널 캐스트) | 사운드 오브 뮤직 | [57] | |
1992년 | 트러스티 어워드 | [58] | |||
1944년 | 퓰리처상 | 특별상 | 오클라호마! | [59] | |
1950년 | 희곡상 | 사우스 퍼시픽 | [60] | ||
1950년 | 토니상 | 최우수 뮤지컬상 | [61] | ||
최우수 대본상 | |||||
프로듀서(뮤지컬) | |||||
1952년 | 최우수 뮤지컬상 | 왕과 나 | [62] | ||
1956년 | 파이프 드림 | [63] | |||
1959년 | 플라워 드럼 송 | [64] | |||
1960년 | 사운드 오브 뮤직 | [65] | |||
1996년 | 최우수 오리지널 음악상 | 스테이트 페어 | [66] |
오스카 해머스타인 2세는 역사상 '오스카'라는 이름으로 아카데미상을 수상한 유일한 인물이다. 1950년, 로저스와 해머스타인 팀은 뉴욕 100년 협회의 금메달을 수상했다.[67] 1981년, 그의 가족의 100만 달러 기부금으로 컬럼비아 대학교에 오스카 해머스타인 2세 극장 연구 센터가 설립되었다.[68]
5. 유산 및 영향
오스카 해머스타인 2세는 브로드웨이 역사상 가장 중요한 "극작가" 중 한 명으로 평가받는다.[11][41] 그는 뮤지컬에서 노래나 스타가 아닌 이야기를 중심에 놓았고, 뮤지컬 극장을 예술 형식으로 완전히 성숙하게 만들었다.[11][41] 스티븐 손드하임은 "많은 사람들이 이해하지 못하는 것은 오스카의 극장에 대한 큰 공헌은 이론가이자, 피터 브룩과 같은 혁신가로서였다는 것이다... 오스카는 '기도하는 법을 배우는 종달새'에 대한 것이 아니다... 그는 해머스타인의 가장 실험적인 뮤지컬인 ''알레그로''에 대한 것이다."라고 언급하며 그의 혁신성을 강조했다.[42]
그의 감상적인 평판은 주로 뮤지컬 영화 버전에 기반하지만, 최근 ''쇼보트'', ''오클라호마!'', ''캐러셀'', ''왕과 나''의 재공연에서 보여주듯이, 해머스타인은 미국 뮤지컬 극장 예술가 중 더 강인하고 사회 의식이 높은 사람 중 한 명이었다.[43] 리처드 키슬란은 "로저스와 해머스타인의 쇼는 진심의 산물이었다... 그들이 자신이 쓴 것에 진심으로 믿었다는 것을 이해하는 것이 중요하다."라고 평가했다.[43] 마크 바우치는 "로저스와 해머스타인의 뮤지컬은 낭만적인 뮤지컬 연극이다. 사랑이 중요합니다."라고 덧붙였다.[44]
1960년 9월 1일 밤, 뉴욕 타임스 스퀘어 지역 전체가 3분 동안 정전되어 그를 기렸다. 오후 8시 57분부터 9시까지 모든 네온 사인과 전구가 꺼지고, 42번가와 53번가 사이, 8번가와 아메리카스 애비뉴 사이의 모든 교통이 중단되었다. 많은 사람들이 고개를 숙인 채 5,000명의 군중이 타임스 스퀘어에 있는 더피 신부 동상 기슭에 모여 두 명의 트럼펫 연주자가 탭스를 불렀다. 이는 2차 세계 대전 이후 브로드웨이에서 가장 완벽한 정전이었고, 한 사람에게 바쳐진 그러한 종류의 가장 위대한 헌사였다.[45]
그의 조언과 작업은 어린 시절부터 해머스타인 가족의 친구였던 스티븐 손드하임에게 큰 영향을 미쳤다. 손드하임은 극장, 특히 작사가로서의 그의 성공을 해머스타인의 영향과 지도에 직접적으로 돌렸다.[11]
뮤지컬 극장에서의 평생 업적을 기리는 오스카 해머스타인 상이 매년 수여된다. 뉴욕시의 요크 극장 컴퍼니가 이 상을 관리하며,[69] 스티븐 손드하임과 같은 작곡가와 캐롤 채닝과 같은 배우가 과거 수상자이다.[70]
오스카 해머스타인은 미국 극장 명예의 전당 회원이었다.[71]
참조
[1]
뉴스
Lunch with the FT: Stephen Sondheim
https://www.ft.com/c[...]
2010-10-15
[2]
웹사이트
Rodgers and Hammerstein Harlem, NY
https://www.harlemwo[...]
[3]
뉴스
Oscar Hammerstein is Dead; Librettist and Producer was 65 and
https://timesmachine[...]
1960-08-23
[4]
뉴스
"MOVIES" FOR "NEWSIES."; Summer Camp for Street Merahants [sic] to be Aided by Films
https://query.nytime[...]
1914-06-19
[5]
서적
unknown
1995
[6]
논문
The liberal Protestant influence on the musical plays of Oscar Hammerstein II circa 1943–1959
University of St Andrews
2013-06-25
[7]
서적
unknown
2007
[8]
웹사이트
Oscar Hammerstein II legendary composers
https://admissionsig[...]
[9]
서적
unknown
2007
[10]
서적
unknown
1995
[11]
웹사이트
The Stars : COMPOSERS, LYRICISTS & WRITERS : Oscar Hammerstein II
https://www.pbs.org/[...]
PBS
[12]
웹사이트
Sing a Song of Morningside
https://www.thevarsi[...]
[13]
서적
unknown
1995
[14]
뉴스
''Always You'' Is Amusing
https://timesmachine[...]
1920-01-06
[15]
웹사이트
The Lambs ®, established 1874
http://www.The-Lambs[...]
[16]
웹사이트
American Musical Theatre: An Introduction
http://www.theatrehi[...]
Appleton-Century-Crofts
[17]
서적
The Biographical Dictionary of Popular Music
Picador Press
2012
[18]
웹사이트
Biography, Songwriters Hall of Fame
https://www.songhall[...]
[19]
서적
unknown
1995
[20]
서적
Creative Encounters: That Changed the World
https://books.google[...]
Canary Press eBooks
2020-07-01
[21]
서적
Oklahoma!: The Making of an American Musical, Revised and Expanded Edition
https://books.google[...]
Oxford University Press
2020-07-31
[22]
서적
The Cambridge Companion to the Musical
Cambridge University Press
2002
[23]
웹사이트
GOLDEN GLOBE WINNERS OF YESTERYEAR – CARMEN JONES
https://www.goldengl[...]
Hollywood Foreign Press Association
2011-04-20
[24]
웹사이트
Stories of Standards—All the Things You Are
https://www.kuvo.org[...]
2020-06-01
[25]
서적
Alan Jay Lerner: A Lyricist's Letters
https://books.google[...]
Oxford University Press
2014
[26]
서적
Who's who in New York City and State
https://books.google[...]
L.R. Hamersly Company
1947
[27]
뉴스
Dorothy Hammerstein Dies; Designer Was Lyricist's Wife
https://www.nytimes.[...]
1987-08-04
[28]
웹사이트
William Hammerstein, Director and Son of Oscar Hammerstein II, Dead at 82
https://www.playbill[...]
Playbill
2001-03-11
[29]
웹사이트
Getting to Know Her: Meet Alice Hammerstein Mathias, Oscar's Daughter
https://www.playbill[...]
Playbill
2011-09-19
[30]
웹사이트
Producer-director James Hammerstein, Son of Oscar Hammerstein II, Dead at 67
https://www.playbill[...]
Playbill
1999-01-07
[31]
웹사이트
JANE-HOWARD HAMMERSTEIN Obituary (1934 - 2022) - New York, NY - New York Times
https://www.legacy.c[...]
[32]
뉴스
Oscar Hammerstein II Is Dead
1960-08-23
[33]
잡지
Can Even a Cranky Guy Fall for 'The Sound of Music'?
https://time.com/371[...]
2015-03-02
[34]
서적
The Sound of Music Companion
Simon and Schuster
2007
[35]
웹사이트
Oscar Hammerstein II
http://www.rnh.com/b[...]
[36]
뉴스
Blackout on Broadway to Honor Hammerstein
https://www.nytimes.[...]
1960-09-01
[37]
뉴스
London Honors Hammerstein
https://www.nytimes.[...]
1960-08-26
[38]
뉴스
Rites for Hammerstein
https://www.nytimes.[...]
1960-08-25
[39]
뉴스
Hammerstein Honored
https://www.nytimes.[...]
1961-05-24
[40]
웹사이트
The 38th Academy Awards (1966)
https://www.oscars.o[...]
Academy of Motion Picture Arts and Sciences
2014-10-04
[41]
웹사이트
Interview: Stephen Sondheim
http://www.achieveme[...]
Academy of Achievement
[42]
뉴스
Conversations with Sondheim
https://www.nytimes.[...]
2000-03-12
[43]
문서
Kislan (1995)
[44]
문서
Bauch (2003)
[45]
서적
The Rodgers and Hammerstein Story
https://books.google[...]
J. Day Co.
2018-08-21
[46]
뉴스
Complete Lyrics" of Hammerstein, in Stores Now, Required Climbing Ev'ry Mountain
http://www.playbill.[...]
2008-12-01
[47]
서적
Ziegfeld and His Follies: A Biography of Broadway's Greatest Producer
https://books.google[...]
University Press of Kentucky
2015-06-23
[48]
서적
Hit Songs, 1900-1955: American Popular Music of the Pre-Rock Era
https://books.google[...]
McFarland
2007-04-02
[49]
서적
Encyclopedia of Oklahoma
https://books.google[...]
Somerset Publishers, Inc.
1999-01-01
[50]
서적
The Complete Lyrics of Oscar Hammerstein II
https://books.google[...]
Knopf
2008
[51]
웹사이트
Entertainment – Songs of the Century
https://edition.cnn.[...]
2001-03-07
[52]
웹사이트
The 11th Academy Awards (1939) Nominees and Winners
http://www.oscars.or[...]
Academy of Motion Picture Arts and Sciences
[53]
웹사이트
The 14th Academy Awards (1942) Nominees and Winners
http://www.oscars.or[...]
Academy of Motion Picture Arts and Sciences
[54]
웹사이트
The 18th Academy Awards (1946) Nominees and Winners
http://www.oscars.or[...]
Academy of Motion Picture Arts and Sciences
[55]
웹사이트
The 19th Academy Awards (1947) Nominees and Winners
http://www.oscars.or[...]
Academy of Motion Picture Arts and Sciences
[56]
웹사이트
The 24th Academy Awards (1952) Nominees and Winners
http://www.oscars.or[...]
Academy of Motion Picture Arts and Sciences
[57]
웹사이트
Oscar Hammerstein II
https://www.grammy.c[...]
Grammy Awards
[58]
웹사이트
Trustees Award
https://www.grammy.c[...]
Grammy Awards
[59]
웹사이트
Richard Rodgers and Oscar Hammerstein II
https://www.pulitzer[...]
Pulitzer Prize
[60]
웹사이트
1950 Pulitzer Prize Winners & Finalists
https://www.pulitzer[...]
Pulitzer Prize
[61]
웹사이트
1950 Tony Awards
https://www.tonyawar[...]
Tony Awards
[62]
웹사이트
1952 Tony Awards
https://www.tonyawar[...]
Tony Awards
[63]
웹사이트
1956 Tony Awards
https://www.tonyawar[...]
Tony Awards
[64]
웹사이트
1959 Tony Awards
https://www.tonyawar[...]
Tony Awards
[65]
웹사이트
1960 Tony Awards
https://www.tonyawar[...]
Tony Awards
[66]
웹사이트
1996 Tony Awards
https://www.tonyawar[...]
Tony Awards
[67]
웹사이트
Richard A. Cook Gold Medal Award
https://100yearassoc[...]
[68]
뉴스
Columbia Names Stein To Theater Post
https://query.nytime[...]
1983-02-13
[69]
웹사이트
York Theatre history
https://web.archive.[...]
[70]
뉴스
Rivera, Vereen, Hirsch, Huffman and More to Salute Walton June 6
https://archive.toda[...]
2005-05-31
[71]
웹사이트
Theater Hall of Fame members
http://www.theaterha[...]
2014-02-09
[72]
서적
The Sound of Music Companion
Simon and Schuster
2007
[73]
웹사이트
Oscar Hammerstein II
http://www.rnh.com/b[...]
2011-11
[74]
뉴스
How Do You Solve a Problem Like Maria?
http://www.bbc.co.uk[...]
BBC
2006-11-07
[75]
뉴스
Blackout on Broadway to Honor Hammerstein
The New York Times
1960-09-01
[76]
뉴스
London Honors Hammerstein
The New York Times
1960-08-26
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com